长期以来，中国画的人物画陷入陈陈相因、程式化、概念化的怪圈而不能自拔，正如徐悲鸿先生所说：“中国古典人物画，自明清以来，几无进取，且缺点甚多，如画衣服难分春夏，开脸一边一样，鼻旁只加一笔，童子一笑就老，少女攒眉即丑等等，岂能为后世法度。”近几十年的人物画虽有所改观，但反映历史和图解的作品占了很大比例，画家对反映生活的理解往往过于肤浅，表现又过于直白，缺少深刻的思维和新颖的角度。改革开放以来，人物画创作有了长足的发展，但古典题材和少数名族题材仍占上风，反映现实生活的作品十分薄弱。面对这种状况，刘大鸣锐意创新，立足于现代题材，并在这一领域进行深入的研究和实践。多年来，他笔耕不缀，深入生活，坚持写生，创作了许多立意深刻、形象俊美、富于生活气息的工笔画作品。

　　前些日子大鸣又抱来一卷画,让我看。我仔细阅读他的作品，大多是都市人物题材，在都市人物题材中，又以表现青年女性题材居多。画她们相聚于城市的商业区、车站、站台、街道的不同神情与姿态，画她们时髦的发型、时尚的服饰和充满青春活力的精神面貌。青年人是社火的中坚力量，是国家的栋梁，是国家的未来，是一个民族的标志，年青一代直接决定国家的命运。大鸣能够深入社会，从身边取材，画他所熟悉的人们的音容笑貌，反映了青年群体生活状态并将其融入到他的创作实践中来。他在注重形的刻画过程中，取其意,撷齐神，大胆的求新求变，有敏锐的艺术直觉。作品的处理手法细腻、丰富、真实、生动多样、人物个性鲜明。特别是他能在生宣纸上画出熟宣的工笔效果，可见大鸣技法的娴熟和经验的丰富。他笔下的画面结构饱满充实，构图新颖而具有冲击力，形象塑造又适度夸张，尤其善于表现人物的造型组合，强化了作者审美观的表达意图，突出了创作主题。无论昏死从技法上看，还是从塑造的形象上看，也不论是从创造的意境上看，还是从欣赏的效果上看，都能够看到大鸣对艺术有独特的艺术眼光和个性追求，进而形成了他的特有的绘画语言，特有的绘画艺术。

　　大鸣相貌粗犷，是南人北相，性格豪爽，做事大大咧咧，不拘小节，但为人友善诚恳，属于禀赋聪颖，艺术感觉良好的才气型青年艺术家，更是视艺术为生命的青年人。在这个物欲横流、私欲膨胀、浮躁盛行的艺术市场左右下，大鸣却能执着地坚持自己的追求，其实是极为可贵的。对于他的未来，正如绘画大师李可染先生所说：“逢高无坦途。”大鸣还年轻，希望他以后的艺术创作之路走得更好、更远。我相信，执着的他一定会带给我们美术界更多的惊喜。

2010年7月于北京

　（作者系文化部中国艺术研究院美术创作院创作研究员、教学部主任、中国工笔画学会、副秘书长、常务理事。）